Salt of the Earth
Un recorrido desde el romanticismo alemán de L.V. Beethoven hasta el modernismo del inglés Andy Scott y la música del estadounidense Michael Garson pasando por los franceses H. Dutilleux, G. Fauré y los españoles Isaac Albéniz o Salvador Brotons. Producción muy variada y amena para todos los gustos y tipo de público.
Vicent Gelós (flauta)
Su formación artística se inicia con Jaime Martín y posteriormente en Holanda con Harrie Starreveld (Conservatorio Superior de Amsterdam). Más tarde obtendrá el título superior en el Conservatorio Superior de Música de Valencia mientras perfecciona sus estudios con R. Dick, J.C. Gerard , Maxence Larrieu , Vicens Prats , W. Hazelzet y Michael Coxentre otros.
Miembro fundador del GRUPO ILLANA desde sus inicios en 1997, destacando conciertos en el Festival Internacional de Segovia, Sala Conde Duque de Madrid, Palau de la Música de Valencia, Festivales de Música Contemporánea de Valencia (ENSEMS) y Tres Cantos (Madrid)…
Galardonado con el GRUPO ILLANA en el concurso de música de cámara “Ciutat de Manresa” (Edición 1999). Ha trabajado con los compositores, F. Llácer Pla, E. Sanz-Burguete, César Cano, Mario Carro, Salvador Brotons, Leo Brouwer, Carlos Cruz de Castro, Luis Blanes, Roberto Mosquera, Vicente Roncero y Emilio Calandín.
Cuatro trabajos discográficos con el grupo “ILLANA”. “Música alemana para sexteto” (2001) , “Homenaje a Francisco Llácer Plá” (2003)“Contrastes” (2008) y “Obrigado” (2011) todos ellos con buenas aceptaciones por parte de la crítica y prensa especializada en España y Francia. Tres producciones discográficas para flauta bajo el título, “Les fleurs du mal ”(2009) con presentación y estreno en el VII Festival de Música Clásica Contemporánea de Lima , “Haiku del aire” (2013) estreno absoluto NFA (Las Vegas) y “Salt of the Earth”(2017).
Conciertos de cámara y solista en la Sala de conciertos del Museo San Pio V, Círculo de Bellas Artes, Sociedad Filarmónica de Ystrad Mynach (Reino Unido) , Sociedad Filarmónica de Valencia, Festival de Música Clásica Contemporánea de Lima (Perú), NFA Las Vegas (EE.UU) …. Ha trabajado con la Orquesta Clásica de Valencia, Orquesta “Ciudad de Valencia”, Orquesta “ Cervera Lloret”, “Orquesta Filarmónica de Requena y con la Orquesta y Coro de la BACHAKEDEMIE de Stuttgart, bajo la dirección de Helmuth Rilling.
Sus conciertos y grabaciones son retransmitidos de forma regular en Radio Nacional de España (Radio Clásica)
Paralelamente a su formación clásica, estudió combo e improvisación con Jorge Pardo y Joan Soler. Habitualmente comparte escenario con los músicos Manuel Hamerlinck, Perico Sambeat, Matt Baker, Albert Sanz entre otrosen diferentes proyectos de jazz y música improvisada, registrando en directo y para TV, en el Palau de la Música de Valencia “Obrigado II (Muito Obrigado)” (2019). En su última producción “Ópera et Poesié Chantée” (2021) hace homenaje a grandes compositores de ópera románticos y la poesía francesa. Actualmente comparte su labor docente y actividad concertista, con la producción discográfica para el sello AGR música.
Carlos Apellániz (piano)
Su trayectoria es avalada por más de veinte premios internacionales, destacando el Premio Especial en el Concurso Internacional de piano de Santander, Primer Premio en el Concurso Internacional Flame (Paris), Premio Claude Kahn (Paris) y Premio Saint Nom La Breteche (Paris).
Comienza sus estudios musicales con la pianista Françoise Doué en «L´Ecole Nationale de Musique de Bayonne-Côte Basque», tras terminar su formación siendo galardonado con la Medalla de Oro, continúa su perfeccionamiento con los pianista Jacques Rouvier y Pascal Devoyon en el C.N.S.M de Paris donde es laureado con el Primer Premio de Piano y el Primer Premio de Música de Cámara.
Perfecciona su formación musical en la Escuela Superior de Música Reina Sofía con Dimitri Bashkirov y Galina Eguiazarova. Ha seguido en numerosas master-classes, los consejos de Alicia de Larrocha, Leon Fleisher, F. R. Duchable, Dario Darosa, Emil Naoumoff, entre otros.
Es nombrado pianista solista del Grup Instrumental de Valencia, y su carrera da un giro hacia el mundo contemporáneo, hacia el cual siempre se ha sentido atraído. Gracias a su labor en este campo de músicas de nueva creación es reconocido con el Premio Nacional de Música. Colabora asiduamente con el Plural Ensemble, Espai Sonor, Ensemble d´arts.
Es invitado regularmente a actuar como solista en numerosas orquestas dentro del marco de Festivales Internacionales de reconocido prestigio. Participa asiduamente en grabaciones para Radio France, Radio Nacional de España, Radio Bartok, Euskadi Irratia…y tiene discos con los sellos Sgae, Verso, Naxos…
Muy activo en formaciones de Música de Cámara es miembro fundador del B3: Brouwer Trio, Dúo Apellaniz, con los que se produce asiduamente.
Ha impartido clases en Musikene (País Vasco), Conservatorio Superior de Música de Aragón y en numerosos festivales de verano.
Actualmente, compagina su labor pedagógica en el Conservatorio de Música de Valencia con sus actuaciones en público tanto de música de cámara como de pianista solista.
